На які хитрощі довелося піти авторам під час зйомок і чому Вілл Сміт не захотів грати Нео.
Прем'єра легендарного фільму відбулася 24 березня 1999 року. І на сьогоднішній день вже здається, що «Матриця» був заздалегідь приречена на успіх, а продюсери та актори стояли в черзі, аби взяти участь у роботі над картиною. Однак в середині дев'яностих все виглядало інакше: амбітний і дорогий проект від початківців, нікому не відомих сценаристів мав усі шанси провалитися.
І сестрам Лані та Ліллі Вачовскі (на той момент ще братам Ларрі та Енді, пізніше обидва автори змінили стать) довелося довго доводити продюсерам і студії, що вони можуть знімати блокбастери, які сподобаються глядачеві.
Початок кар'єри Вачовскі
Вачовські з дитинства захоплювалися коміксами і аніме. Проваливши навчання в коледжі, вони деякий час навіть попрацювали на будівництві, але потім влаштувалися в Marvel. Вони придумували сценарії коміксів до серій Ectokid і Hellraiser Клайва Баркера.
А паралельно мріяли коли-небудь створити свій власний проект. Поступово на основі їхніх улюблених сюжетів з коміксів і мультфільмів і зародилася ідея сценарію про світ, де люди живуть всередині глобальної комп'ютерної програми.
Так і з'явилася в головах майбутніх режисерів «Матриця» - історія обраного, який очолює війну людей проти машин, які створили симуляцію звичайного життя. Правда, за початковою задумкою люди не просто живили комп'ютери енергією, а служили частиною величезної нейронної мережі. Згодом від цього відмовилися. Але складність задумки на той момент була не єдиною проблемою авторів.
Пробитися в Голлівуд виявилося непросто. Дует Вачовскі спочатку спробував залучити продюсерів своїми сценаріями. Деякі спроби провалилися, але незабаром їм вдалося продати сюжет про канібалів, а також ідею екранізації коміксу «Пластична людина». Обидва ці проекти так і не потрапили на екрани, тому можна тільки здогадуватися, наскільки талановито писали Вачовські на той момент.
Першою їхньою роботою, яка побачила світ, виявився фільм «Наймані вбивці» з Сильвестром Сталлоне і Антоніо Бандерасом. Однак режисер Річард Доннер, який взявся його знімати (спочатку картиною цікавився Мел Гібсон), найняв нового сценариста, який переписав значну частину сценарію. За чутками, Вачовскі навіть хотіли, щоб їхні імена прибрали з титрів картини, оскільки сюжет виявився зіпсованим.
Можливо, саме це і спонукало талановитий дует знімати свій головний проект самостійно - будь-який інший режисер міг кардинально змінити сюжет. Але для початку належало знайти студію і фінансування, адже бойовик в атмосфері кіберпанку явно коштував дуже дорого.
Ще під час роботи над «Найманими вбивцями» Вачовскі показали Лоренцо ді Бонавентуре з Warner Bros. і засновнику Silver Pictures Джоелу Сільверу сценарій «Матриці». Ідея картини зацікавила продюсерів, але вони побоялися відразу віддавати багато грошей в руки дебютантів.
Для початку авторів попросили створити більш дешевий фільм, щоб довести свій талант і здатність знімати цікаво і красиво. В результаті в 1996 році дует написав і поставив неонуарну картину «Зв'язок» з бюджетом всього в 4,5 мільйона доларів.
У широкий прокат фільм не пустили, обмежившись лише фестивальними показами. Однак своєї мети він досяг. Картина «Зв'язок» отримала головні призи на фантастичному фестивалі Fantasporto, ЛГБТ-фестивалі GLAAD, а також від Національної ради кінокритиків США. Крім того, кількома нагородами відзначили і самих Вачовскі.
Розробка матриці
Проблеми з бюджетом
Довівши продюсерам, що вони заслуговують підтримки проекту, дует отримав фінансування і взявся за роботу. Але і тут все пішло не дуже гладко. За підрахунками Вачовскі, на виробництво потрібно понад 80 мільйонів доларів - чимала сума для дев'яностих.
Для порівняння, "Зоряні війни. Епізод I: прихована загроза ", що вийшов в один рік з" Матрицею ", коштував 115 мільйонів. Але у космічної саги вже була величезна фанатська база, сцени в космосі, прославлений режисер і цілий набір зірок в акторському складі.
Щоб якось здешевити виробництво, Вачовскі запропонували перенести зйомки з США в Австралію, де оренда площ коштувала в кілька разів дешевше. В результаті загальний бюджет проекту склав трохи більше 60 мільйонів доларів, але для початку авторам виділили всього 10. Всі вони пішли на зйомки перших восьми хвилин картини. Однак результат настільки вразив студію, що продюсери тут же видали частину, що залишилася.
Підбір акторів
Для того щоб залучити глядачів, на роль обраного Нео хотіли взяти якусь яскраву зірку. Розглядали кандидатури Юена МакГрегора, Тома Круза, Леонардо Ді Капріо і багатьох інших. Але всі вони з різних причин відмовлялися. Наприклад, Ді Капріо побоявся, що занадто велика кількість спецефектів вб'є всю акторську гру, а Ніколас Кейдж не захотів їхати на зйомки в Австралію.
Після цього вели переговори з Віллом Смітом. Але той теж не погодився, промінявши пропозицію знятися в «Матриці» на головну роль у фільмі «Дикий, дикий Захід». У лютому 2019 року Сміт на своєму YouTube-каналі розповів про причини такого вчинку.
Актор не захотів зніматися в експериментальному проекті від режисерів-початківців. А у творця «Дикого, дикого Заходу» Баррі Зонненфельда на той момент за плечима вже були «Сімейка Аддамс», «Дістати коротун» і «Люди в чорному». І на той момент важко було передбачити, що «Матриця» стане світовим феноменом, а новий фільм Зонненфельда ледь окупить витрати.
Ось реальний пітч «Матриці», який мені озвучили: "Чувак, уяви, ти б'єшся, а потім стрибаєш. Уяви, що ти можеш зупинитися в середині стрибка. Ну а потім глядачі можуть дивитися на тебе з усіх боків, поки ти стрибаєш. Ми зробимо камери, які дозволять показати весь стрибок з усіх ракурсів ".
І я пішов у «Дикий, дикий Захід».
Вілл Сміт
Але за словами Сміта, якби Нео виявився темношкірим, то на роль Морфеуса напевно б взяли білого (студія дійсно придивлялася до Вела Кілмера). І це б «зламало» Матрицю «».
З цікавих кандидатур на роль Нео залишалися лише Джонні Депп і Кіану Рівз. І продюсери вибрали Рівза, який незадовго до цього перепрофілювався із зірки молодіжного кіно в серйозного актора. Тим більше він вже встиг зіграти в дуже близькому за духом фільмі «Джонні-мнемоник».
Тому у нього на той момент за плечима виявилося більше цікавих ролей, ніж у Деппа. Правда, з одним недоліком: Рівз у кіно ніколи не говорив більше п'яти пропозицій поспіль. А «Матриця» за задумом мала на увазі не тільки велику кількість бійок, а й тривалі діалоги. Однак автори вирішили, що цей недолік легко виправимо і у актора вистачить драматичного таланту для ролі.
Також, за чутками, Морфеуса могли зіграти Гері Олдмен і Семюел Л. Джексон. Роль агента Сміта запропонували Жану Рено, але той, як і Ніколас Кейдж, не захотів їхати в Австралію і вважав за краще знятися в «Годзіллі». І до речі, іронічно, що однією з перших яскравих ролей Керрі-Енн Мосс, яка зіграла Трініті, був серіал «Матриця» 1993 року, правда, зовсім на іншу тему. Актриса порахувала це знаком і вирушила на кастинг.
Зараз вже можна лише фантазувати, як могла скластися доля фільму і конкретних акторів, якби продюсери розпорядилися інакше. Або ж можна пошукати фанатські відео, які допомагають візуалізувати різні варіанти.
Але підсумковий склад всім відомий. Кіану Рівз зіграв Нео, Лоуренс Фішборн - Морфеуса, Керрі-Енн Мосс - Трініті, а Хьюго Вівінг - агента Сміта.
Зміни в сценарії, опрацювання і нові технології
Скрипт
Як уже сказано вище, ідею «Матриці» Вачовські придумали за роки до початку реальної роботи над фільмом. Близько п'яти років вони писали сценарій і придумали більше десятка варіантів. І все ж після зустрічі з продюсерами авторам довелося допрацьовувати сюжет: ті вважали, що сценарій просто ніхто не зрозуміє. Щоб ідею усвідомив Джоел Сільвер, дуету довелося пояснити, що це буде «як» Привид в обладунках «, тільки наживо».
Зараз сюжет фільму знайомий практично всім. Офісний працівник і хакер Томас Андерсон дізнається, що весь навколишній світ - лише матриця, симуляція, створена машинами. Морфеус і Трініті допомагають йому вибратися в реальний світ, де люди давно вже стали лише батарейками для живлення комп'ютерів. Але згідно з давньою легендою, знайдеться Обраний, який зруйнує Матрицю і звільнить людство.
Вачовскі довелося відмовитися від ідеї глобальної нейромережі, яку створюють люди, підключені до Матриці, - їх зробили просто джерелами живлення (на основі початкового сюжету Ніл Гейман написав свою розповідь «Голіаф»).
В іншому ж автори і продюсери знайшли компромісний варіант, розкидавши за фільмом підказки на джерела натхнення. Так, на самому початку Нео ховає диск у книзі «Симулякри і симуляція» Жана Бодрійяра.
Ідеї філософа Бодрійяра, який міркував про саме поняття реальності, і послужили частково основою «Матриці». Іронічно, але сам письменник у 2004 році заявив The Matrix Decoded: Le Nouvel Observateur Interview With Jean Baudrillard в інтерв'ю, що автори фільму все зрозуміли неправильно.
Однак на момент створення картини саме «Симулякри і симуляцію» видавали в якості обов'язкового читання всім акторам, щоб вони краще зрозуміли сенс сценарію.
Підготовка і бійки
Але однією тільки теоретичною підготовкою справа не обмежувалася. Отримавши в руки великий бюджет і відмінних акторів, Вачовскі вирішили зробити все на вищому рівні. Для постановки бійок вирішили найняти знаменитого режисера Юень Ву-Піна, який зняв «П'яного майстра» з Джекі Чаном і «Два воїни» з Джетом Лі.
Метр зажадав надати йому повний контроль над тренуванням акторів, Вачовскі погодилися. У підсумку всі виконавці головних ролей майже півроку вивчали східні єдиноборства. Кіану Рівз навіть заробив на тренуваннях зміщення шийних хребців, і тому роботу над екшеном з його участю перенесли на кінець зйомок.
Потім Керрі-Енн Мосс ще на ранніх етапах роботи над картиною травмувала ногу, але побоялася, що їй знайдуть заміну, і довго приховувала цей факт. Та й у інших акторів були проблеми: Лоуренс Фішборн пошкодив руку в бійці з Хьюго Вівінгом, а під час зйомок фінальної сутички Нео і агента Сміта постраждали два каскадери.
Локації, технології та кмітливість
Незважаючи на те, що зйомки перенесли в Австралію, дія картини все ще відбувалося в США. Тому автори постаралися не включати в кадр жодного впізнаваного орієнтира з Сіднея, де і проходила основна робота.
А щоб заощадити бюджет, придумувалися незвичайні і дотепні рішення. Так, наприклад, у сцені з дівчиною в червоному, щоб показати недосконалість симуляції, на тлі миготять пари людей з однаковими обличчями. Але це не комп'ютерна графіка. Просто для зйомок знайшли кілька пар близнюків.
Знайомство Нео і Трініті відзняли в сіднейському БДСМ-клубі The Hell Fire, і велика частина статистів - постійні відвідувачі цього закладу у власному одязі. Це дозволило не витрачатися на костюмерів.
У всьому Сіднеї не знайшлося жодної локації, схожої на американські гетто. І темні провулки довелося будувати в студії. Але і тут знайшли як заощадити: скористалися декораціями з інших австралійських фільмів.
Так, наприклад, сходи і дах, які фігурують на самому початку картини, залишилися зі зйомок «Темного міста» 1998 року. Що цікаво, авторів «Матриці» іноді звинувачували в копіюванні сюжету цього фільму, хоча їх розробка йшла майже паралельно.
Вся ця економія була потрібна для того, щоб вкласти максимум сил і засобів у розробку технологій і зйомки складного екшену. Для того щоб створити той самий незвичайний візуальний ряд, який так налякав Вілла Сміта, Вачовскі і майстру спецефектів Джону Гаете (вже отримав «Оскар» за фільм «Куди приводять мрії») довелося придумати новий принцип зйомок.
Мова йде про знамениту технологію, що отримала назву bullet time, коли час ніби зупиняється і актор завмирає, а камера при цьому рухається навколо нього. Спочатку хотіли просто використовувати манекени і рухати камеру з величезною швидкістю (пропонували навіть мініатюрні реактивні двигуни). Але після кількох провальних спроб Вачовскі зрозуміли, що потрібен зовсім інший підхід.
Технологія time slice на той момент вже була відома. Як мінімум художник Тім МакМіллан демонстрував її в своїх роботах вже в 1993 році. Але все ж саме в «Матриці» її вписали в загальний сюжет і екшен, вивівши на новий рівень якості.
Суть bullet time така: фон, де відбуватиметься дія, знімають звичайними камерами і оцифровують. Потім приходить черга акторів, яких закріплюють на спеціальних тросах.
Їх безперервно знімають з усіх боків 120 фотокамер. Це дозволяє показати застиглу людину з усіх точок огляду. Використовуючи наступні кадри, можна поступово «рухати» персонажа, при цьому переміщуючи віртуальну камеру.
Незважаючи на те, що значна частина роботи відбувається на комп'ютері, це дуже трудомісткий процес. Частота кадрів у таких сценах сягає 12 000 на секунду - на противагу традиційним 24.
Але незвичність візуала проявлялася не тільки в екшен-сценах. Вачовскі хотіли підкреслити різницю між віртуальним і реальним світом. Для цього всі дії, що відбуваються в Матриці, знімали через зеленуватий фільтр, уникаючи суто блакитного кольору. А всі зйомки реального постапокаліптичного світу, навпаки, показані в синюватих тонах. Чистий зелений колір тут з'являється тільки у вигляді коду на екрані.
У Матриці всі герої носять стильні шкіряні костюми і окуляри, що яскраво контрастує з простим сірим одягом у реальності. А щоб ще сильніше підкреслити різницю, в зйомках сцени, де Нео виходить з Матриці, Кіану Рівз збрив волосся і брови і схуд на 7 кілограмів.
І навіть корабель «Навуходоносор» показаний максимально неакуратним, з дротами і механізмами, підкреслюючи, що в реальному світі функціональність важливіша від антуражу.
Причому, якщо розбирати кожну складову зйомок і візуального ряду «Матриці», можна сказати, що Вачовскі не придумали нічого принципово нового. Постановка бійок взята з азіатських бойовиків, bullet time - з реклами, ідеї - з фантастики. Вони просто поєднали все це, додавши актуальності і передових технологій. Але саме таке поєднання і дало вибуховий результат, який підкорив усіх глядачів.
Джерела натхнення і глибокий сенс
Після виходу «Матриці» багато скептично налаштованих людей заявляли, що Вачовскі лише повторили ідеї з класики. Деякі навіть заявляли про крадіжку сюжетів.
Насправді ж автори взяли концепцію ілюзорності світу, про яку писав ще Платон у сьомій книзі «Держави». Фантасти теж лише переробляли цю ідею і адаптували до художньої літератури.
Подібні сюжети можна знайти, наприклад, у Філіпа Діка («Убік») або ж у Вільяма Гібсона («Нейромант»). Пізніше вони дісталися і до кіно. Можна згадати «Шоу Трумана» або «Відкрий очі» (на основі якого потім зняли «Ванільне небо»).
Про розумних персонажів комп'ютерних симуляцій розповідав фільм «Нірвана». Про контроль, що йде з телевізора, - «Відеодром» Кроненберга. Таблетка, що дозволяє потрапити з вигаданого світу в справжній, - «Згадати все» з Арнольдом Шварценеггером.
Мало того, ще в 1976 році в легендарному серіалі «Доктор Хто» показали суперкомп'ютер, в якому «жили» всі померлі володарі часу. Чи потрібно говорити, що комп'ютер називався «Матриця».
Так що, по суті, ідея просто роками витала в повітрі, і Вачовські не заперечували цього. Не дарма у фільмі прямо показують книгу «Симулякри і симуляція» і тут же згадують Білого Кролика з «Аліси в Країні чудес» (той же ілюзорний світ, тільки уві сні). І далі відсилання до різних джерел будуть зустрічатися неодноразово.
З «Привида в обладунках» прийшли знамениті символи, «поточні» по екрану. До речі, як з'ясувалося пізніше That Trippy Green Code in «The Matrix» Is Just a Bunch of Sushi Recipes, художник «Матриці» просто відсканував їх з японської кулінарної книги, а потім перемішав у випадковому порядку.
На початку фільму Нео живе в кімнаті з номером 101, що явно відсилає до антиутопії «1984» Орвелла. У приміщенні з таким номером людей катували і змушували відмовлятися від переконань. А сцена біля Оракула, де збираються обдаровані діти, явно взята з аніме «Акіра».
Є навіть цілі добірки збігів ідей і сцен, а також сайти The Matrix Wiki
