Живопис - це один з найбільш впливових напрямків мистецтва. Сила зображення здатна перенести глядача в абсолютно інший час, місце або навіть іншу реальність. Будь-який художник прагне найбільш детально і правдоподібно передати образ, сенс або навпаки - показати його завуальовано, так, щоб спонукати людину думати, аналізувати, а іноді і шукати відповіді в інших сферах мистецтва.
Кілька слів про художника
Вінсент Ван Гог - унікальна особистість, художник-новатор, який створив безліч шедеврів у різних стилях. Хоча за життя він зміг продати всього одну свою картину, сьогодні автор є одним з найбільш популярних і обговорюваних. Особливо примітно те, що по суті Ван Гог був самоучкою. Звичайно, приватні уроки зіграли важливу роль у вдосконаленні його майстерності, але більшу частину знань він підкреслив, самостійно вивчаючи навчальну літературу, освоюючи різні техніки і стилі живопису. Таке наполегливе прагнення стати художником говорить про силу характеру генія. Він прагнув працювати - працювати жадібно і швидко. У деякі періоди Ван Гог писав по одній картині кожен день - саме тому сьогодні ми маємо можливість бачити практично весь його шлях, втілений на полотнах.
Стилі в роботах майстра
Художник пройшов довгий шлях становлення власного почерку. Його навчання живопису починалося зі створення невеликих ескізів, написаних простим олівцем. Ван Гог не вважав, що картина - це тільки вільний прояв фантазії, тому ретельно вивчав підручники, брав уроки і, звичайно ж, багато практикувався. Цей початковий етап пройшов під прапором реалізму. До цього періоду можна віднести «Черевики» Ван Гога, його знамениту картину «Їдки картоплі», деякі автопортрети. Однією з перших робіт стала картина «Дахи» зображує вигляд з вікна кімнати художника. Багато сюжетів були навіяні селянським життям - так з'являються полотна «Дві жінки на вересковій пустоші», «Будиночки», «Жінки в дюнах за лагодженням мереж» і багато інших.
Міфи і правда про створення полотна
Історію "Черевик" "Ван Гога пов'язують з іншою роботою автора -" Їдки картоплі ". Остання була створена за рік до «Башмаків» - у 1885 р. На картині зображені п'ять селян за столом, йде звичайна вечірня трапеза бідних робітників. У жодного персонажа тут не видно ноги - мається на увазі, що взуття вже знято і чекає наступного трудового дня. І всім цим башмакам Ван Гог відвів по окремому полотну. Деякі мистецтвознавці навіть об'єднують ці 10 картин під однією спільною назвою - «Старе взуття».
Інша гіпотеза свідчить, що черевики, зображені на однойменній картині, Ван Гог сам купив на блошиному ринку у робітника. Вони були грубі, але цілком чисті і пристойні. Після першої прогулянки під дощем взуття забруднилося і набуло ще більш цікавого вигляду, який і вирішив відобразити художник. Так чи інакше, картина «Черевики» Вінсента Ван Гога має цілком очевидний підтекст. Вона передає спосіб бідного селянського життя, притому робить це краще, ніж будь-яке інше полотно, що описує важку роботу.
Так чи інакше, «Черевики» Ван Гога - це реалістичне відображення дійсності. Два старих башмаки стоять, недбало залишені своїм господарем.
Техніка та кольори
Вінсент Ван Гог зізнавався, що не користувався ніякою системою або особливою техніків для нанесення фарби на полотно. Навіть у листі своєму братові і близькому другу Тео він писав: "У моїх мазках немає ніякої системи, я кладу їх на полотно нерівномірними ударами кисті і залишаю як є. Тіні на картині відсутні, а колір накладено площино, як на японських гравюрах «».
Але, як це не абсурдно, «Черевики» Ван Гога навряд чи можна назвати сюрреалістичною картиною, настільки опрацьованою і продуманою вона здається. Кожен вигин промальований з неймовірною точністю, хоча, придивившись, можна дійсно помітити тільки окремі, часом незв'язні мазки, які дивним чином об'єднуються в абсолютно цільне полотно.
Одна колірна температура і сіро-коричневі тони багато критиків цілком логічно пояснюють тим, що рання палітра Ван Гога був досить скупий, адже він починав шлях художника зі створення невеликих ескізів олівцем.
Кілька інших робіт з циклу «Старе взуття»
«Пара черевиків» Ван Гога малює перед нами зовсім інше уявлення про господаря зображеного взуття. Це вже не брудне селянське взуття, а, мабуть, башмаки робітника з заводу або іншого «чистого» виробництва. Підошва одного черевика щедро підбита цвяхами, які вже встигли відполіруватися від постійної ходьби. Більш того, вони ніби наділені душею і навіть говорять один з одним! Вдивіться в те, як дбайливо схильний лівий черевик над правим, що впав. Ніби він запитує свого друга, чи все з ним в порядку.
Психологізм картин
Зображення Ван Гогом старих черевиків може розцінюватися по-різному. Перша точка зору досить проста для розуміння, вона говорить, що художник просто хотів відобразити у своїх роботах важку долю звичайного селянина або робітника. І картина старої, зносилася взуття якнайкраще передав би цю думку.
А другий погляд пропонує нам роздуми набагато глибші і філософніші. Черевики є уособленням душі їхнього господаря. Дивлячись на їхні розтоптані і потріскані підошви, ми бачимо, наскільки важким було життя людини, що носила їх, скільки душевних ран він переніс, наскільки він змучений своїм життям в її одноманітності і тяжкості.
Філософ Хайдеггер написав про картини циклу: "З темного витоптаного нутра цих башмаків нерухомо дивиться на нас наполеглива праця тяжко ступаючих ніг під час роботи в полі. Тривожна турбота про майбутній хліб насущний протягує в цих башмаках «».
Без сумніву, Ван Гог - геніальна особистість. Він працював з неймовірною самовіддачею, дуже швидко і жадібно. Саме тому зараз ми маємо можливість побачити так багато його незвичайних робіт. Будь-який його сюжет наповнений глибоким переживанням, філософською думкою, психологізмом або просто спогляданням прекрасного.
Велика частина справжників зберігається в Амстердамі, в музеї Вінсента Ван Гога. Там же представлені деякі роботи Моне, Гогена, Синьяка і Пікассо. Оригінал картини Ван Гога «» Черевики «» зараз теж знаходиться в цьому музеї.
