Людина завжди намагалася прикрасити своє життя, вносячи в нього елементи естетики і творчості. Ремісники, створюючи предмети побуту - посуд, одяг, меблі, декорували їх орнаментами, візерунками, різьбою, інкрустували дорогоцінним камінням, перетворюючи на справжні твори мистецтва.
Декоративне мистецтво, по суті, існувало ще в доісторичні часи, коли печерна людина прикрашала своє житло наскельними малюнками, але в академічній літературі воно виділене тільки в 50-х роках 19-го століття.
Значення терміну
Латинське слово decorare перекладається як «прикрашати». Саме воно є коренем поняття «декоративний», тобто «прикрашений». Отже, термін «декоративне мистецтво» дослівно означає «вміння прикрашати».
Підрозділяється на такі складові види мистецтва:
- монументальне - оформлення декором, розписом, мозаїкою, вітражами, різьбою будівель і споруд;
- прикладне - стосується всіх побутових предметів, у тому числі посуду, меблів, одягу, текстилю;
- оформлювальне - творчий підхід до оформлення свят, виставок та вітрин.
Головною ознакою, за якою декоративне образотворче мистецтво відрізняють від витонченого, є його практичність, можливість використання в побуті, а не просто естетичне наповнення.
Для прикладу, картина - це предмет витонченого мистецтва, а прикрашений різьбою підсвічник або розписна керамічна тарілка - прикладного.
Класифікація
Галузі цього виду мистецтва класифікуються за:
- Матеріалам, які застосовуються в процесі роботи. Це може бути метал, камінь, деревина, скло, кераміка, текстиль.
- Техніці виконання. Застосовуються найрізноманітніші прийоми - різьблення, інкрустація, лиття, набійка, карбування, вишивка, батик, розпис, лозоплетіння, макраме та інші.
- Функціям - предмет міг використовуватися по-різному, наприклад, як меблі, посуд або іграшка.
Як видно з класифікації, дане поняття має дуже широке охоплення. Тісно пов'язано з художністю, архітектурою, дизайном. Предмети декоративно-прикладного мистецтва формують матеріальний світ, що оточує людину, роблячи її прекраснішою і багатшою в естетичному і образному плані.
Виникнення
У всі віки ремісники намагалися прикрасити плоди своєї праці. Вони були майстерними майстрами, володіли прекрасним смаком, з покоління в покоління вдосконалювали свої вміння, ретельно оберігаючи секрети всередині сім'ї. Їхні кубки, прапори, гобелени, одяг, столові прилади та інші предмети побуту, а також вітражі, фрески відрізнялися високою художністю.
Чому ж визначення «декоративне мистецтво» з'явилося саме в середині 19-го століття? Це пов'язано з промисловою революцією, коли в ході швидкого зростання машинного виробництва виготовлення товарів з рук ремісників перейшло на заводи і фабрики. Продукція стала уніфікованою, неунікальною і часто непривабливою. Її головним завданням стала лише груба функціональність. У таких умовах прикладний промисел буквально означав виготовлення одиничного товару з високою художньою цінністю. Майстри прикладали своє мистецтво, створюючи ексклюзивні декоровані предмети побуту, які в умовах промислового буму стали користуватися особливим попитом у багатих верствах суспільства. Так і народився термін «декоративно-прикладне мистецтво».
Історія розвитку
Вік декоративного мистецтва дорівнює віку людства. Перші знайдені предмети творчості відносяться до епохи палеоліту і являють собою наскельні малюнки, прикраси, ритуальні статуетки, кістяні або кам'яні предмети побуту. Враховуючи примітивність гармат, декоративне мистецтво в стародавньому суспільстві було дуже простим і грубим.
Подальше удосконалення засобів праці призводить до того, що предмети, які служать практичним цілям і одночасно прикрашають побут, стають все більш витонченими і витонченими. Майстри вкладають у предмети вжитку свій талант і смак, емоційний настрій.
Народне декоративне мистецтво пронизане елементами духовної культури, традиціями і поглядами нації, характером епохи. Воно охоплює у своєму розвитку величезні часові і просторові пласти, матеріал багатьох поколінь воістину неосяжний, тому неможливо всі жанри і види його вибудувати в одну історичну лінію. Етапи розвитку умовно розбиті на найбільш значущі періоди, в межах яких виділяються найбільш яскраві шедеври декоративно-прикладного мистецтва.
Стародавній світ
Декоративне мистецтво Єгипту є однією з найбільш значущих сторінок в історії прикладної творчості. Єгипетські майстри довели до досконалості такі художні ремесла, як різьблення по кістці і дереву, обробка металу, ювелірна справа, виготовлення кольорового скла і фаянсу, найтонших візерункових тканин. На висоті було шкіряне, ткацьке, гончарне ремесла. Художники Єгипту створили чудові пам'ятники мистецтва, якими весь світ захоплюється і сьогодні.
Не менш значущим в історії прикладного мистецтва стали досягнення давньосхідних майстрів Передньої Азії (Шумер, Вавилон, Ассирія, Сирія, Фінікія, Палестина, Урарту). Декоративне мистецтво цих держав особливо яскраво виразилося в таких ремеслах, як різьблення на слоновій кістці, карбування по золоту і сріблу, інкрустація дорогоцінним і напівдорогоцінним камінням, художня ковка. Відмінною рисою виробів цих народів була простота форм, любов в декорі до дрібних і докладних деталей і достаток яскравих кольорів. Дуже високого рівня досягло виробництво килимів.
Вироби ремісників античності прикрашені зображеннями рослин і тварин, міфічних істот і героями легенд. У роботі використовувався метал, у тому числі шляхетний, фаянс, слонова кістка, скло, камінь, дерево. Найвищої майстерності досягли критські ювеліри.
Декоративне мистецтво країн Сходу - Ірану, Індії - пронизане глибокою ліричністю, витонченістю образів у поєднанні з класичною ясністю і чистотою стилю. Через століття викликають захоплення тканини - муслін, парча і шовк, килими, золоті та срібні вироби, карбування і гравюри, розписна глазурована кераміка. Вражають уяву люстрові і бордюрні ізразці, якими прикрашали світські та релігійні будови. Унікальним прийомом стала художня каліграфія.
Неповторною самобутністю та ексклюзивними прийомами відрізняється декоративне мистецтво Китаю, яке мало серйозний вплив на роботи майстрів Японії, Кореї, Монголії.
Мистецтво Європи формувалося під впливом декоративно-прикладної майстерності Візантії, яка ввібрала в себе дух античного світу.
Самобутність Русі
Народне декоративне мистецтво Стародавньої Русі зазнало на собі впливу скіфської культури. Художні форми досягли великої образотворчої сили і виразності. Слов'яни використовували скло, гірський кришталь, сердолік, бурштин. Отримав розвиток ювелірна справа і металообробка, різьблення по кістці, кераміка, декоративний розпис храмів.
Особливе місце займає писанкарство, різьблення по дереву, вишивка і плетіння. У цих видах мистецтва слов'яни досягли великих висот, створюючи витончені вишукані вироби.
Основою декоративного мистецтва стали національний орнамент і візерунки.
