Сьогодні ми поговоримо про особливості жанру дарк ембієнт. Виконавці, які створюють твори в цьому напрямку, будуть вказані нижче. Йдеться про жанр електронної музики - підвид ембієнта. Дане явище виникло в кінці вісімдесятих років як переосмислення експериментів першовідкривачів напрямку.
Найбільш загальні особливості
У жанрі дарк ембієнт найчастіше застосовуються природні або промислові шуми. Деякі проекти застосовують перетворені на звуки сигнали військових об'єктів, космічних зондів і радарів. Композиції в стилі дарк ембієнт рідко побудовані згідно з класичними законами музики. Їхня структура часто відповідає лише задумам автора. Далі розглянемо, які психоакустичні прийоми характерні для жанру дарк ембієнт.
Групи, які розвивають даний напрямок, нерідко прагнуть у слухачів викликати певні емоції. Робляться спроби дістатися до підсвідомості людини. Такий ефект досягається завдяки внесенню в композиції резонансів і низькочастотних звуків. Подібні прийоми характерні для груп Raznolik і Kunst Grand.
Історія
Жанр дарк ембієнт частково пов'язаний з деякими творіннями Брайана Іно. Ці роботи створювалися музикантом спільно з іншими авторами. До них можна віднести композицію An Index of Metals, яка увійшла в альбом Evening Star. Дана робота була створена разом з Робертом Фріппом в 1975 році. Вона включала в себе гітарний фідбек. Також слід згадати ембієнтні композиції на платівках Девіда Боуї: Heroes и Low. Важливою предтечею даного жанру є подвійний альбом групи Tangerine Dream, який отримав ім'я Zeit і був випущений в 1972 році. У цій роботі спостерігається відмова від мелодії і ритму для створення похмурої атмосфери.
Основні різновиди
Окультизм, релігійність, ритуальність і пропаганда власних поглядів за допомогою музики були притаманні численним музикантам. Наприклад, Lustmord прославився завдяки своїм «умовно сатанинським» ідеям. Таким чином у стилю дарк ембієнт виникло окреме окультне відгалуження. Ще одним різновидом став ведичний жанр. Він поєднав ембієнт з філософією Археолог, буддизму, а також елементами Сходу. Тут основна увага приділяється звучанню акустичних інструментів поверх синтезованих фонів. Характерними представниками цього явища можна назвати проекти Zero Kama, Rapoon і Herbst9. Серед сучасних представників слід відзначити Desiderii Marginis, Hexentanz і Ah Cama-Sotz.
Деякі представники жанру нойз створюють ембієнтні ландшафти в звучанні. Серед них слід зазначити групи Merzbow, Kiyoshi Mizutani, Iszoloscope, Daniel Menche, «Сонячна Сіль», MOZ, Junkielover, Aube. Напрямок дроун-ембієнт виник наприкінці двадцятого століття. Для творів такого стилю характерні низькочастотні монотонні гудіння, резонанси, різноритмові вібрації, гармонійні абстракції. Крім того, часто застосовуються записи інструментів, які запущені задом наперед. У результаті народжується цільний звуковий ландшафт. Айсолейшеніст-ембієнт відрізняється використанням невирішених гармоній, мікрохроматики дисонансу і повторення, таким чином створюється відчуття запустіння і занепокоєння.
