Скульптор Нікколо Пізано: коротка біографія, творчість і цікаві факти

Скульптор Нікколо Пізано: коротка біографія, творчість і цікаві факти

У статті піде про життя і творчість італійського скульптора і архітектора Нікколо Пізано. Він визнаний родоначальником італійської школи архітектури, яка вплинула на художній розвиток всієї Італії.

Походження

Нікколо Пізано по праву вважається засновником школи італійської скульптури і є батьком відомого талановитого скульптора Джованні Пізано. Також його визнають основоположником культури Проторенесансу. Точна дата народження майстра невідома. Дослідники його творчості говорять про те, що найбільш імовірною датою можна вважати 1219 рік.


Скульптор народився в місті Апулії, що на півдні Італії. Якщо звернутися до сієнських архівів, то можна виявити, що його називають сином П'єтро. «Пізано» - це не справжнє прізвище, а лише прізвисько, яке архітектор отримав, довго час пропрацювавши в Пізі.

Навчання

Нікколо Пізано, творчість якого демонструє явно високий рівень майстерності, навчався у звичайних майстрів у рідному місті. Є також припущення, що він навчався в майстернях, які працювали з шлюбного плеча імператора Фрідріха II і були осередком класичної традиції. Слід сказати, що в Пізу він приїхав вже досить сформованим скульптором. Як показав час, він прийняв правильне рішення, відмовившись від візантійської традиції заради повернення до пластики античного світу. Вважається, що приблизно в 1245-му Нікколо Пізано веахал в Тоскану, де трудився в Кастелло дель Імператоре в Прато. Через
деякий час скульптор знову змінює місце проживання: він освоює Лукку, де продовжує займатися скульптурою. Трохи пізніше він переїжджає в Пізу (між 1245 і 1250 роками). Саме в цьому місті Нікколо Пізано зустрів майбутню дружину і став батьком. Про його кохану невідомо абсолютно нічого. Сина Пізано дуже любив і навчав своїй майстерності з ранніх років. З моменту переїзду в Пізу, він починає з'являтися у всіх документах під ім'ям Нікколо Пізано.

Творчість

Дослідники не можуть точно сказати, які саме роботи належали руці скульптора Пізано. Вважається, що окрасою замку в Кастелло дель Імператоре займався саме він. Найбільш ймовірно, що і автором левів, зображених на порталі замку, теж є він. До його роботи тосканського періоду відносять «Голову дівчини», яка показується в Римі (Палаццо Венеція). У Лукці він займається окрасою фасаду собору Святого Мартіна.

Перший шедевр

Нікколо Пізано, скульптури якого вже зустрічалися по всій Італії, в 1255 році отримує конкретне замовлення в Пізі, згідно з яким повинен був створити кафедру баптистерія. Над цим проектом скульптор працював зі своїми друзями Лапо ді Річевуто і Арнольфо ді Камбіо. Це була перша робота, яку Пізано підписав. Вона вважається його першим шедевром, оскільки майстру вдалося з'єднати класику і пізньоримський стиль.

Вважається, що до цього Пізано активно вивчав скульптурну справу часів Августа, тому багато чого з нього відбилося на кафедрі баптистерія. Вона була 6-вугільною спорудою, виконаною з білого, рожевого і темно-зеленого мармуру, яка спирається на арки. Останні були зроблені в готичному стилі у вигляді трилисника. Арки підтримувалися високими колонами. По кутах кожної арки розміщувалася фігура будь-якої з 4 головних чеснот (найпопулярніша фігура - образ Сили у вигляді Геркулеса). Вважається, що на створення саме такої баптистерії майстри надихнули тріумфальні арки Риму, якими він милувався, коли їздив до Остії.

Згадаймо, що Тріумфальна арка Костянтина також прикрашена колонами і рельєфами. На останніх зображуються різні сцени з життя Ісуса Христа: "" Страшний Суд "", "Поклоніння Волхвів" "", "Принесення в храм" "", "Розп'яття" "тощо. Також у роботі над баптистерієм не можна не помітити явних класичних впливів, яким Пізано навчався при дворі імператора Фрідріха II. Вважається, що кращі творіння Нікколо - це рельєф «» Благовіщення «», «Поклоніння пастухів» «і» Різдво Христа «». У роботі скульптор вдало поєднував технології античних майстрів і сучасний сакральний сенс християнських звичаїв. При цьому зображення святих також нагадують роботи античних майстрів: вони величави, піднесені і стримані.


Завершення роботи разом із сином

Близько 1264 року Пізано закінчував роботу з куполом баптистерія. Спочатку ним займався архітектор Діотісальві, але потім робота була віддана Нікколо. Скульптор вирішив зробити баптистерій вищим і прикрасити його двома куполами. Близько 1278 року на допомогу Нікколо прийшов його син Джованні, який допоміг завершити роботу над баптистерієм, яка вкрала фасад скульптурами. Трохи пізніше Нікколо почав працювати над проектом ковчега для мощів святого Домініка. Розробку Пізано схвалили, але в подальшій роботі було відмовлено. Трохи пізніше він все-таки доклав руку до створення гробниці для св. Домініка в Болоньї спільно з Фра Гульельмо.

Кафедра для Сієнського собору

Приблизно 1265 року він починає працювати над кафедрою для Сієнського собору. Всього він витратив на неї близько трьох років. Кафедра була дуже схожа на його перший шедевр - баптистерію. Однак тут він змінив розмах і зробив споруду великою за розміром. Також слід зазначити декорування, адже воно було набагато розкішніше, ніж у першій роботі. Над проектом він працював зі своїми вірними друзями - сином Джованні, Арнольфо ді Камбіо і Лапо ді Річевуто. Якщо аналізувати об'ємні фігурні барельєфи, то можна сказати, що в них дуже помітно вплив французької готики.
Остання робота Нікколо і Джованні Пізано - це фонтан, який призначався для прикрашання головної площі в Перуджі. Письмові свідчення стверджують, що Нікколо побудував церкву Санта Трініта у Флоренції, як нагадування про цистерціанську готику, яка продовжила свій розвиток в Італії.

Підбиваючи підсумки можна сказати про те, що Нікколо став праотцем італійської школи скульптури, яка проіснувала аж до XIV століття, а її вплив поширився на всю Італію. Багато чого в роботах Пізано відноситься до минулого: залишилися застарілі символи і образи, простір заповнювався повністю, не даючи місця польоту фантазії. Але роботи Нікколо Пізано (його картини) підготували суспільство до великих змін у сфері скульптури та архітектури. Вони стали таким собі трампліном для високого стрибка. 1260-1270 роки були дуже насичені для майстра, оскільки він отримував замовлення з усієї Італії.

Image

Publish modules to the "offcanvas" position.