Видатний французький живописець, скульптор, графік П'єр Огюст Ренуар прожив довге і плідне життя. За своє життя він створив понад тисячу живописних творів, ціна яких на аукціонах сьогодні становить від декількох десятків до декількох сотень мільйонів доларів.
Сім "я і дитячі роки
Народився П'єр Огюст Ренуар 25 лютого 1841 року в небагатій багатодітній родині кравця. Він був шостою дитиною. Коли він був зовсім маленьким, сімейство перебралося до Парижа, де і виріс Ренуар. З раннього віку він був змушений почати заробляти на життя, але батьки знайшли йому справу до душі. Як розповідав брат Огюста, батьки побачили, як хлопчик малює вугіллям на стінах, і вирішили віддати його в підмайстри в цех з розпису порцелянових виробів. Керівник церковного хору, в якому співав хлопчик, всерйоз наполягав, щоб його віддали вчитися музиці, оскільки у нього були відмінні задатки. Але Огюсту пощастило, в майстерні він навчився основам декоративного мистецтва розпису і відчув потяг до образотворчого мистецтва. Вечорами він зміг відвідувати безкоштовну школу живопису.
Набуття покликання
У 1861 році Ренуар вступає до Школи витончених мистецтв, старанно працюючи в майстерні з розпису тарілок, а пізніше з розпису віялів, він зміг накопичити грошей на навчання. Також Огюст відвідує майстерню Ш. Глейєра, в якій він навчався поруч з А. Сіслеєм, К. Моне і Ф. Базилем. Він часто ходив до Лувру, де його найбільше надихали роботи А. Ватто, О. Фрагонара, В. Буше.
На початку 60-х років Ренуар зближується з художниками, які пізніше стануть основою спільноти імпресіоністів. З 1864 року, закінчивши навчання, Ренуар починає самостійно працювати. У цей час він пробує себе в різних жанрах і зупиняє свій вибір на наборі, якому залишиться вірним все життя, це натюрморти, побутові сценки, оголена натура і пейзажі. Огюст Ренуар, твори якого в цей період ще знаходяться під впливом барбізонців, Курбе, Коро, Прюдона, поступово виробляє власну манеру листа.
Пошуки шляху в мистецтві
Після закінчення навчання художник П'єр Огюст Ренуар вирушає у важке плавання із завоювання слави і забезпечення доходу. Настають часи бідності, пошуків і бурхливого паризького життя. Ренуар багато спілкується зі своїми друзями по студії: Сіслеєм, Базілем, Моне, вони палко дискутували про шляхи нового мистецтва і про авторитети. Для молодих художників великою величиною був Е. Мане, який в середині 60-х років став близьким до групи майбутніх імпресіоністів. Огюст Ренуар, твори якого поки не мають попиту, дуже багато пише з натури, група товаришів часто виїжджає на пленери. Грошей у художника було дуже мало, і він ділив квартиру то з К. Моне, то з А. Сіслеєм.
Імпресіонізм і Ренуар
Початок 60-х років - це час становлення імпресіонізму. Молоді художники, натхненні роботами Е. Мане, прагнуть знайти нові виразні форми, намагаючись подолати академізм живопису попередніх епох. 70-ті роки стали часом дозрівання імпресіонізму. У 1874 році відбулася перша виставка художників нової школи, яку назвали по роботі К. Моне "Враження. Сонце, що сходить ". На ній Ренуар показує шість полотен, у тому числі «Ложа» і «Танцівниця», але успіху він, як і вся виставка, не мав. Імпресіонізм проголошував нову філософію і техніку, важливою стає особлива колористика, художники прагнуть передати на полотні сьогочасне враження від явища. У цей час Огюст Ренуар, твори якого також створені в стилі імпресіонізму, дуже багато працює, він створює цілу плеяду шедеврів: «Бал в Мулен де ла Галетт», «Гойдалки», «Оголена в сонячному світлі». Поступово шляхи імпресіоністів і Ренуара розходяться, він перестає брати участь у виставках спільноти, вважаючи за краще йти власним шляхом. Наприкінці 70-х - початку 80-х років Ренуар набуває певної популярності, а разом з нею замовлення. Він пише картини, які виставляє в Салоні, зокрема, роботу «Чашка гарячого шоколаду», «Портрет пані Шарпантьє з дітьми». Така виставка давала можливість отримати замовлення, які необхідні бідному Ренуару. Також у цей час він пише знамениті роботи: «Бульвар Кліші», «Сніданок веслярів», «На терасі».
Роки слави
Продаж картин дозволив Ренуару подорожувати, він відвідує Алжир та Італію, пише чимало пейзажів. Також він отримує можливість жити за містом, де у нього постійно була натура. Галерея картин Ренуара П'єра Огюста поповнюється такими роботами, як «Парасольки», серія «Танців», «Великі купальниці». Роки з 1883 по 1890 рік називають «енгровським» періодом, оскільки художник перебуває під деяким впливом цього живописця. У цей час стає найбільш популярним П'єр Огюст Ренуар. Життя і творчість художника знаходять стабільність. Він зміг досягти пристойного доходу, серед його замовників чимало представників нової буржуазії, його картини виставляються в Брюсселі, Лондоні, Парижі. У цей час він дуже багато подорожує, насолоджується життям і багато працює. Ренуара завжди відрізняла висока працездатність, він відчував справжнє задоволення від живопису і віддавався справі сповна.
«Перламутровий» період
Останнє десятиліття 19 століття називають «перламутровим» періодом художника. Огюст Ренуар, твори якого зберігали свою індивідуальність, починає експериментувати з колірними переходами, що надає картинам особливу чарівність. У цей період художник створює такі шедеври, як «Син Жан», «Весна», «Фігури в саду», «Натюрморт з анемонами». Ці роботи наповнені особливим світлом і майстерністю великого художника.
Останні роки життя художник страждав від хвороби, це заважало йому писати, хоча він і створює цілий ряд значних робіт. Але він віддавав у цей час перевагу скульптурі.
Приватне життя
Біографія Огюста Ренуара, картини якого знаходяться в кращих музеях світу, небагата подіями. Хоча в його житті було чимало жінок, він багато писав з жіночої натури, але він був щасливий у шлюбі. Він одружився 1890 року на Аліні Шаріго, дівчині селянського походження, яка спокійно ставилася до захоплень чоловіка. Вона народила Ренуару трьох синів, один з яких, Жан, став знаменитим кінорежисером 20 століття.
Щасливе життя Ренуара затьмарювали хвороби, він ніколи не відрізнявся міцним здоров'ям, але після травми руки в 1897 році, у нього розвинувся артрит, який призвів до майже повної знедоленості в кінці життя. Але, дивовижний біль, Ренуар продовжував працювати до останнього дня життя. Помер художник 2 грудня 1919 року.
Невідомі та цікаві факти біографії
Огюст Ренуар є кавалером і офіцером Почесного легіону, нагороди він отримав за свої досягнення в живописі в 1900 і 1911 роках.
Найдорожчою картиною Ренуара стала робота «Бал у Мулен де ла Галетт», яку продали з аукціону за 78 мільйонів доларів.
Найбільша колекція робіт Ренуара була зібрана Альбертом Барнсом, який був буквально одержимим художником. Він купував навіть слабкі учнівські роботи, крім того, в його зборі чимало робіт «перламутрового» і «червоного» періодів і рідкісні картини останніх років життя.
