Переглядаючи вистави деяких драматургів, наприклад, Ежена Іонеско, можна впритул зіткнутися з таким явищем у світі мистецтва, як театр абсурду. Щоб зрозуміти, що сприяло появі цього напрямку, потрібно звернутися до історії 50-х років минулого століття.
Що таке театр абсурду (драма абсурду)
У 50-х роках вперше з'явилися постановки, сюжет яких здавався глядачам абсолютно безглуздим. Головна концепція цих п'єс полягала у відчуженні людини від соціального і фізичного середовища. До того ж під час дії на сцені акторам вдавалося поєднувати несумісні поняття.
Нові п'єси руйнували всі закони драматургії і не визнавали жодних авторитетів. Таким чином, було кинуто виклик всім культурним традиціям. Цим новим театральним явищем, яке в якійсь мірі заперечувало існуючий політичний і соціальний лад, став театр абсурду. Поняття це було вперше використано театральним критиком Мартіном Ессліном тільки в 1962 році. Але деякі драматурги були не згодні з таким терміном. Наприклад, Ежен Іонеско пропонував назвати нове явище «театром глузування».
Історія та джерела
Біля витоків нового напрямку стояли кілька французьких і один ірландський автор. Найбільшу популярність змогли завоювати у глядача Ежен Іонеско і Семюел Беккет. Свій внесок у розвиток жанру зробили також Жан Жене і Артюр Адамов.
Ідея театру абсурду вперше прийшла в голову до Е.Іонеско. Драматург спробував вивчити англійську мову, використовуючи при цьому підручник для самостійного вивчення. Саме тоді він звернув увагу на те, що багато діалоги і репліки в підручнику абсолютно незв'язні. Він побачив, що в звичайних словах таїться багато абсурду, який перетворює часто навіть розумні і високопарні слова в абсолютно безглузді.
Однак говорити про те, що до виникнення нового напрямку причетне тільки кілька французьких драматургів, було б не зовсім чесно. Адже про абсурдність людського існування говорили ще екзистенціалісти. Вперше повністю ця тема була розвинена у А. Камю, значний вплив на творчість якого мали Ф. Кафка і Ф. Достоєвський. Однак позначили і вивели на сцену театр абсурду саме Е. Іонеско і С. Беккет.
Особливості нового театру
Як вже говорилося, новий напрямок у театральному мистецтві заперечував класичну драматургію. Загальними характерними для нього рисами стали:
- фантастичні елементи, які в п'єсі уживаються з реальністю;
- поява змішаних жанрів: трагікомедії, комічної мелодрами, трагіфарса - які стали витісняти «чисті»;
- використання в постановках елементів, які характерні для інших видів мистецтва (хор, пантоміма, мюзикл);
- на відміну від традиційної динамічної дії на сцені, як це було раніше в класичних постановках, у новому напрямку переважає статика;
- одна з головних змін, яку характеризує театр абсурду, це мова персонажів нових постановок: створюється враження, що вони спілкуються самі з собою, адже партнери не слухають і не відповідають на репліки один одного, а просто вимовляють свої монологи в порожнечу.
Види абсурду
Той факт, що новий напрямок у театрі мав відразу кількох родоначальників, пояснює поділ абсурду на види:
1. Нігілістичний абсурд. Це твори вже відомого Е.Іонеску і Хільдесхаймера. Їхні п'єси відрізняються тим, що зрозуміти підтекст гри протягом усього спектаклю глядачам так і не вдається.
2. Другий вид абсурду відображає вселенський хаос і, як одну з його основних частин, людину. У цьому ключі були створені твори С. Беккета і А. Адамова, які прагнули підкреслити відсутність гармонії в людському житті.
3. Сатиричний абсурд. Як стає зрозуміло з самої назви, представники цього напрямку Дюрренматт, Грасс, Фріш і Хавель спробували висміяти безглуздість сучасного їм соціального ладу і людських прагнень.
Ключові твори театру абсурду
Що таке театр абсурду, глядачі дізналися після того, як у Парижі пройшла прем'єра «Лисої співачки» авторства Е. Іонеско і «В очікуванні Годо» С. Беккета.
Характерною рисою постановки «Лиса співачка» є те, що та, яка мала б бути головною героїнею, на сцені так і не з'являється. На сцені знаходяться тільки дві одружених пари, чиї дії абсолютно статичні. Їхня промова непослідовна і повна кліше, що ще більше відображає картину абсурдності навколишнього світу. Такі незв'язні, але абсолютно типові репліки герої повторюють знову і знову. Мова, яка за своєю природою покликана зробити спілкування легким, в п'єсі тільки заважає йому.
У п'єсі Беккета «В очікуванні Годо» двоє абсолютно бездієвих героїв перебувають у постійному очікуванні якогось Годо. Мало того що цей персонаж так і не з'являється протягом всієї дії, його до того ж ніхто не знає. Примітно, що ім'я цього невідомого героя асоціюється з англійським словом God, тобто «» Бог «». Герої згадують незв'язні фрагменти зі свого життя, до того ж їх не покидає відчуття страху і невизначеності, адже способу дій, який зміг би убезпечити людину, просто немає.
Таким чином, театр абсурду доводить, що сенс людського існування можна знайти тільки в тому, щоб зрозуміти, що воно не має сенсу.
