Гільєрмо дель Торо: що варто знати про режисера «Форми води», яка отримала «Оскар»

Лайфхакер розбирається, за що дель Торо дісталося стільки любові від критиків і глядачів.

Хто такий Гільєрмо дель Торо?

Якщо коротко, один з видатних казкарів в історії кіно і один з трьох найвідоміших мексиканських режисерів нашого часу. Інші двоє - Алехандро Гонсалес Іньярріту («Вцілілий») і Альфонсо Куарон («Гравітація») - давні соратники і близькі друзі дель Торо.

З останнім Гільєрмо на зорі своєї кар'єри працював над телевізійною антологією жахів у дусі «Сутінкової зони» під назвою «Призначений час». Тоді як Іньярріту допомагав йому з монтажем «Лабіринту фавна» - одного з головних шедеврів дель Торо. А в 2008 році ці «три товариші» заснували власну кінокомпанію під назвою «Ча Ча Ча Філмс», що займається виробництвом малобюджетного мексиканського кіно.

Однак насамперед дель Торо відомий своїми сольними картинами, теми яких так чи інакше обертаються навколо жахів (реальних або вигаданих), дитячого страху, казкових світів і, звичайно ж, монстрів. Саме останні багато в чому зробили Гільєрмо культовим у кіноманських колах і склали важливу частину його неповторного режисерського почерку.

Виходить, він знімає тільки страшні казки з монстрами?

Зовсім ні. У фільмографії дель Торо можна зустріти екранізації коміксів («Блейд 2», дилогія «Хеллбой»), фільми на історичну тематику («Лабіринт фавна», «Хребет диявола») або, наприклад, голлівудський блокбастер з бюджетом під 200 мільйонів доларів («Тихоокеанський рубіж»). Але монстри або потойбічні сили обов'язково присутні в кожному фільмі режисера: від найперших постановочних відео, зроблених у восьмирічному віці, до нинішнього тріумфатора «Форми води».

Взяти хоча б одну з його ранніх короткометражок «Геометрія» - зняту в дусі «Єралаша» історію про школяра, який вирішив скласти іспит за допомогою парфумів. У ній Гільєрмо висміює не тільки жанр містичного хоррора, але і повальну захопленість спіритизмом і окультизмом в Латинській Америці. У цій замальовці набагато більше смішного, ніж страшного, при цьому незмінно з'являється і головний винуватець торжества - справжнісінький демон з преисподней.

Що особливого в режисерському стилі Гільєрмо дель Торо, крім монстрів?

На дель Торо вплинула вся світова культура, починаючи з аніме і американських фільмів категорії Б і закінчуючи вікторіанськими готичними романами і прозою Лавкрафта. Фільмографія режисера настільки різноманітна, що в ній складно виділити навіть дві схожі картини. При цьому Гільєрмо часто повертається до одних і тих самих важливих для нього тем, будь то історія дорослішання серед жахів війни ("Хребет диявола", "Лабіринт фавна"), болісна боротьба з вірусом або захворюванням ("Хронос", "Штам"), вторгнення монстрів ("Мутанти", "Тихоокеанський рубіж") або прийняття монстр-стра всередині "",, "Хроія себе", "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",,, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, "",, ", Г

Що об'єднує всі його роботи?

Це в повному сенсі слова рукотворні твори. Дель Торо не тільки самостійно пише сценарії (за власними або чужими задумами), але і повністю створює дизайн монстрів і спецефекти у своїх фільмах.

Ще до своєї режисерської кар'єри він понад 10 років був дизайнером спеціального гриму в одного з кращих голлівудських фахівців Діка Сміта («Виганяє диявола») і навіть заснував власну компанію в цій галузі. Відтоді кожен монстр у фільмах дель Торо не тільки плід його уяви або комп'ютерної графіки, але і творіння рук режисера, часто виконане в старомодній техніці аніматроніки і пластичного гриму.

Хіба дель Торо тільки зараз став знаменитим?

Не зовсім. Вже з першим своїм фільмом «Хронос» він був прийнятий в офіційну програму Канн, де був номінований на приз за кращий дебют - ударний початок для новачка. Після чого режисера ще не раз кликали на головні світові кіноогляди, а в 2007 році навіть номінували на премію «Оскар» за «Лабіринт фавна».

Парадокс у випадку дель Торо полягає в тому, що за всю кар'єру він практично не отримував значних нагород і професійного визнання, хоча вже давно любимо і критиками, і глядачами. Виною тому може служити той факт, що Гільєрмо ніколи не був причетний до якоїсь певної категорії кінематографічного світу.

Так, захоплений можливостями, він не раз пускався з головою в голлівудські афери (серед яких були як касові провали, наприклад «Тихоокеанський рубіж», так і творчі невдачі - «Мутанти»), чим регулярно псував свою фестивальну репутацію автора.

Тільки в 2017 році разом з «Формою води» дель Торо заслужено зайняв міцне місце в числі найбільш іменитих постановників нашого часу: у вересні він отримав престижного «Золотого лева» на Венеціанському кінофестивалі - першу в його кар'єрі нагороду великого міжнародного кінофестивалю, а тепер узяв і «Оскара».

Що у нього дивитися в першу чергу?

Якщо чесно, всі стрічки Гільєрмо унікальні. Тому кожен його фільм багато кіноманів чекають з таким нетерпінням. У дель Торо може відшукатися кіно на будь-який смак. І тим не менш найбільш визнаними і, мабуть, кращими в його фільмографії вважаються дві картини: «Лабіринт фавна» і «Форма води». І вони багато в чому схожі.

Дія «Лабіринту фавна» відбувається в 1944 році. Картина розповідає криваву казку про загублену принцесу на тлі громадянської війни в Іспанії. «Форма води» - така ж чарівна історія про німу прибиральницю, яка закохалася в піддослідного «Іхтіандра», виловленого американськими військовими в 1963 році.

Обидві картини - про несправедливість і жорстокість свого часу, але також і про диво любові, яке може протистояти будь-яким жахам. Перший фільм більш жорсткий і вимагає хоча б зразкового знання іспанської історії, щоб вникнути в деталі. Другий чи не найбільш глядацький з авторських фільмів дель Торо (про що говорять отримані ним нагороди і майже одностайні позитивні відгуки), і його можна дивитися кожному.

А якщо ці фільми здадуться вам надто сентиментальними (чого дель Торо не приховує), можна сміливо поставити його «Тихоокеанський рубіж» - справжній хлопчачий угар по роботах і монстрах, зроблений не гірше «Трансформерів» Майкла Бея.

Невже дель Торо не зняв жодного поганого фільму?

Зняв, але з деякими застереженнями. Наприклад, багато глядачів не оцінили спробу Гільєрмо виступити на території «готичної фільму», звідси низький рейтинг у примарного «Багрового піку» і настільки ж тягучого в плані оповіді «Хроносу». З іншого боку, кінокритики всерйоз лаяли дель Торо за пустоголовість і хлопець «Тихоокеанського рубежу», тоді як багатьом глядачам (у тому числі й автору статті) він припав до душі.

По-справжньому провальною в кар'єрі мексиканця вважають лише одну стрічку - тупуватий і вторинний голлівудський ужастик «Мутанти», спродюсований нині сумно відомими братами Вайнштейн. Втім, навіть у цієї картини можна знайти шанувальників. У їх числі, наприклад, легенда американської кінокритики Роджер Еберт.

Я знаю, хто такий Гільєрмо дель Торо, і бачив всі його фільми. Що я ще можу подивитися?

Заздалегідь обмовимося, що нікого дуже схожого на дель Торо в сучасному кінематографі не існує. І слава богу. Але якщо ви вже переситилися фільмографією мексиканця, то ось кілька ідей.

Деякі фільми дель Торо віддалено нагадує ранній Алехандро Аменабар, особливо його «Дипломна робота» і культові «Інші» з Ніколь Кідман. Безсумнівно, друзі Гільєрмо, Куарон та Іньярріту також відчували його вплив, враховуючи їх тісні творчі зв'язки. Але, мабуть, найбільшою мірою послідовниками режисера можна назвати двох постановників: іспанця Хуана Антоніо Байону і аргентинця Андреса Мускетті, чиї «Притулок» і «Мама» очевидно продовжують естетичні досягнення «Лабіринту фавна».

До слова, кар'єру обох запустила саме продюсерська підтримка дель Торо. Тому не варто дивуватися, що елементи його стилю носять майже всі проекти, до яких Гільєрмо так чи інакше доклав руку. Найбільш цікаві з них - «Прозріння», «Не бійся темряви» і «Химера» Вінченцо Наталі.